The Adventures Of Star Saver (Game Boy)

Género: Plataformas

Vista: 2D
Año: 1992
Funciona en: Game Boy
Probado en: Game Boy y en Emulador MasterBoy 3.1 en PSP3000
Jugadores: 1

Mi primera consola fue una portátil conocida por muchos como el ladrillo de Nintendo, que a pesar de su pantalla monocromática, ha sido una de las consolas más vendidas de la historia. Yo he disfrutado y disfruto con ella muchísimo todavía, pues a pesar de la carencia de colores, recuerdo muchos títulos buenos para ella. Hoy escribo sobre uno de esos extraños juegos que posee el catálogo de Game Boy, se trata de: The Adventures Of Star Saver.

El título trata sobre dos hermanos, ambos son oficiales de policía y están haciendo su ronda diaria por la ciudad, pero al volver al cuartel, se acerca un platillo volador y los abduce... Este OVNI los lleva a un planeta extraño donde deposita un robot en una plataforma y a Tony en otra. Al momento, la nave vuelve a tomar rumbo hacia el cielo y como ya te estarás imaginando, tu misión será encontrar a tu hermana... ¡Pero Tony no está solo, porque el robot tiene mente propia y puede fusionarse con él!

 

El juego consta de 9 largas fases en las que vas a ser atacado por infinidad de alienígenas, algunos con capacidad de divirise o multiplicarse. Para eliminarlos dispones de disparos rápidos que podrás lanzar con tu robot, pero en caso de ser herido, Tony saldrá de él y al mínimo roce con un enemigo morirá, así que ¡ten cuidado!

Algo fundamental que contiene el juego son pruebas de lógica: por ejemplo, en la segunda fase encontrarás dos interruptores parpadeando, pero si saltas en un orden determinado encima de ellos, irán quedando fijados y un puente móvil se irá acercando, reduciendo así las posibilidades de caer por un abismo. En ocasiones, también verás barras verticales con zonas parpadeantes que deberás disparar para abrirte paso.

A medida que avances en la aventura, irás descubriendo items que te ayudarán: una cabeza de león hará que todos los enemigos que entren en contacto contigo sean destruidos, una estrella te hará invulnerable a los ataques, un item en forma de pistola hará que dispares triple (si estás manejando al robot) o que lo hagas más rápido (si estás manejando a Tony), unas alas te darán el poder de planear durante los saltos y un arco con ganchos te salvará el pellejo cuando caigas por un hueco, evitando que pierdas una vida (recuerda que estos ganchos son limitados).

También quería comentar una pequeña pista... En cada fase hay un perro muy quietecito que no te hará daño, pero en cuanto saltes por encima suyo se volverá loco y correrá tras de tí para darte un buen bocado. Los disparos no le harán daño en el momento de estar tranquilo y sólo serán efectivos cuando te persiga ¡si consigues vencerle ganarás de golpe 2000 puntos! La pista es que cuando veas un perro en el juego quiere decir que muy cerca se encuentra ¡un jefe final!

Me he reservado lo mejor para el final y es que este juego no podría ser igual sin esos jefes finales con puntos débiles. Vas a enfrentarte a un cerebro volador que intentará aplastarte (fácil de vencer si corres esquivando sus ataques y dispones del disparo triple), a un rinoceronte biomecánico que podrás disparar sólo cuando se quede quieto, a un ave que lanza huevos contra tí y que te hará perder la paciencia (como pista te diré que tus disparos sólo serán efectivos cuando vuele en vertical) e incluso a un robot que corre de un lado para otro lanzando bombas por los aires (espero que tengas habilidad esquivando bombas o hará puré de robot contigo).

Una vez acabes con cada uno de los jefes finales, sigue adelante y verás una especie de televisor. Debes introducirte dentro para ser teletransportado a la siguiente fase y obtener un password que te será muy útil, pues te permitirá ir directamente a una determinada fase desde el menú principal del juego.

Si estás buscando algo diferente a todo lo que has visto hasta ahora, deber probar Star Saver... Lo único que advierto es que este título es de esos que amarás u odiarás durante el resto de tu vida. En mi caso, lo adoro y además me trae muchos recuerdos de la infancia.

PUNTUACIÓN

Jugabilidad (100): Sin disponer de diferentes modalidades de dificultad, Star Saver es un juego que todo el mundo puede empezar y acabar sin demasiada dificultad. Puede que se te atraviese algún jefe final o alguna prueba de lógica, pero con un pelín de paciencia fijo que te lo acabas.

Diversión (100): Me he pasado el juego por lo menos 50 veces y estoy seguro que volveré a jugar en poco tiempo. No se qué tiene pero engancha y no se hace pesado para nada.

Gráficos (75): Me hubiese gustado que en ocasiones algunas partes del juego contaran con texturas en los fondos para hacernos una idea general del planeta en el que estamos, pero quitando ese detalle, ¡los gráficos me encantan! Puedes coger cualquier otro juego de Game Boy y compararlo a Star Saver pero ten por seguro que no vas a encontrar gráficos tan extraños como estos. Me encantan los diseños de los jefes finales. Hay algún que otro problemilla en la velocidad del juego cuando hay muchos enemigos en pantalla, pero en cuanto acabas con alguno que otro, la velocidad se vuelve a estabilizar.

Música (100): La música es pegadiza a más no poder y los efectos suenan genial. Los jefes finales tienen su propia melodía para ponernos en tensión.

¡Sorteamos una revista Retrogamer Nº3!

¡Desde Yo Tenía Un Juego sorteamos un ejemplar del número 3 de la revista Retrogamer! Se puede participar desde hoy día 23/05/2012 hasta el próximo Lunes día 28/05/2012. Para participar deberás acceder a nuestra página de Facebook: www.facebook.com/yoteniaunjuego

Dentro de la página de Facebook encontrarás la noticia del sorteo. Para participar simplemente debes compartir la noticia del sorteo en tu muro de Facebook y desde la web de Sortea2 (www.sortea2.com) realizaremos el sorteo el próximo martes entre todos los participantes (Válido para todos los países) ¡Suerte!

Retrogamer Nº3 -Colección-

Así no se hacen las cosas... Siento decirlo de forma tan drástica, pero creo que lo que ha ocurrido con este nuevo número de Retrogamer es de escándalo... Como ya sabrás si eres seguidor de esta publicación, la espera para ver este número en la calle ha sido eterna (casi 6 meses), por ende, era de esperar que sacaran un número increíble, y aunque este ejemplar sigue en la misma línea de sus antecesores, hay algo que no me cuadra.

¿Cómo puede ser que bajen el número de páginas de 180 a 148 y que suban 1€ el precio? (se supone que a mayor número de páginas más coste y viceversa ¿no?). ¿Cómo puede ser que no hayan cubierto el evento Retro Madrid 2012?

Si Retrogamer es una publicación aperiódica, ¿para qué piden perdón por la tardanza en la primera página?. No hay que ser un lince para deducir que la comunicación con el lector es pésima y este detalle tienen que pulirlo muchísimo: No hay fechas de salida publicadas en la revista, en las redes sociales no se sabe nada hasta que la revista está en los kioskos y además, Retrogamer todavía no tiene un website oficial que sea funcional (con funcional me refiero simplemente a que sirva de algo más que para encargar números atrasados), ningún miembro de Micromanía (encargados de esta publicación) dice nada al respecto sobre próximos números en las redes y supongo que tú, al igual que yo, tendrás a tu kioskero habitual mareado.

Por cierto, la contraportada y la contracubierta tampoco van impresas y se han dejado algunas acotaciones sin traducir (porque quiero recalcar que esta revista es una mera traducción de la versión inglesa con algún que otro reportaje propio), así que por lo que veo, este ejemplar es un poco Expediente X.

Dejando todo este asunto de lado y centrándonos en materia, este número nos deleita con una portada muy llamativa con un montón de personajes clásicos, así que estoy seguro que cuando la revista caiga en tus manos, cogerás al primero que pilles y le retarás a ver si consigue averiguar más personajes que tú.

En cuanto a contenidos, esta vez se incluye la historia de los juegos Burger Time, Combat, Quackshot, Pssst!, Excitebike, Sabre Man, Prince Of Persia y la saga Tomb Raider (Esta última no se para qué viene incluída en una revista de corte retro, pero abriré mi mente)

Los artículos de este número tratan sobre: Axelay (¡que grande!), Monty On The Run, Uridium y el siempre genial Rez. En esta ocasión en la sección Así Se Hizo encontrarás los juegos: Super Metroid, Tapper, Myst, Strider, Star Raiders, Asteroids y Shenmue.

Los reportajes incluídos en este número nos hablan sobre la historia de ms-dos y algunos juegos para este sistema operativo (un artículo que aunque está bastante bien realizado en cuanto a los detalles de los ordenadores, faltan infinidad de títulos de renombre por citar, así que será un puntazo verlos añadidos en un futuro reportaje ampliado). También te vas a topar con Los Olvidados, una crónica en la que encontrarás algunos de los mejores títulos retro lanzados en recreativas; espero que este artículo también tenga continuación porque estoy seguro que a más uno se le va a escapar una lagrimita de nostalgia cuando vea en la revista las imágenes de juegos para CPS-1, CPS-2 y CPS-3 que marcaron un antes y un después en el mundo de los videojuegos.

Por supuesto, el número incluye recomendaciones a modo de artículo de los títulos: Power Drift, Yie Ar Kung-Fu y Dragon Ninja, además de reportajes muy trabajados sobre las compañías Durell Software, Dynamix, DMA, Hewson y Magnetic Scrolls.

Para terminar, esta vez han incluído una nueva sección llamada Pixel Perfect que me ha gustado muchísimo: Basicamente se trata de un álbum de fotos a doble página de: Super Mario World, Megaman y Ghouls 'N Ghosts. En este álbum retro-gráfico vas a encontrar imágenes de todos y cada uno de los personajes de dichas sagas y acotaciones con los detalles de aparición de cada uno de ellos.

PUNTUACIÓN

Nota global (70): Soy un nostálgico, es algo que tengo claro y por eso mismo sigo recomendando encarecidamente la compra de esta publicación, pero sigo sin entender como habiendo tardado casi 6 meses en publicar nuevo número, lo hayan lanzado tan despejado de contenidos.

El reportaje sobre Retro Madrid es el típico artículo que debería haber estado presente en este número sí o sí, porque habiendo esperado casi 6 meses, creo que podríamos haber esperado los días que faltan hasta completar el mes y que al menos ese reportaje hubiera quedado reflejado entre las páginas que conforman la revista... En Retro Madrid hay muchísima gente involucrada que ha estado trabajando día y noche por sacar todo adelante y estaba seguro que Retrogamer se haría eco de este evento... mi gozo en un pozo.

Por otro lado, veo totalmente fuera de lugar en la revista los reportajes sobre Tomb Raider y Shenmue, que aunque estoy con vosotros en que son juegos muy buenos como para dedicarles un libro entero, no creo que tengan demasiado que ver (al menos todavía) en la escena retro. Esta publicación va destinada a un sector de consumidores que están muy puestos en el mundillo y que cuando ven un juego en 3D editado cerca del año 2000 fruncen el ceño y vuelven a mirar la portada para comprobar que efectivamente se trata de Retrogamer y no de otra revista... El día que vea un Devil May Cry a modo de reportaje tipo Tomb Raider empezaré a preocuparme.

Como ya he dicho, la publicación sigue siendo muy buena en contenidos y toda la información que incluye es genial, y ese precisamente es el mejor punto que tiene Retrogamer para que todos sigamos comprándola. La verdad es que creo que este número es algo flojo en comparación con el anterior, pero como de algún u otro modo les llegarán las quejas de los consumidores, imagino que se pondrán las pilas a la hora de empezar la edición del siguiente ejemplar.

The Punisher (CPS-1 VS Megadrive)

Género:Beat 'Em Up

Vista: 2D
Año: 1993 (CPS-1), 1994 (Sega Genesis USA), 1995 (Sega Megadrive EUR)
Funciona en: Sega Genesis / Sega Megadrive
Probado en Emuladores: CPS1PSP y DGen 1.70 (Megadrive) en PSP3000
Jugadores: 1-2

Uno de mis juegos favoritos desde siempre ha sido The Punisher (Si eres fan de los cómics de la Marvel conocerás de sobra al personaje). El juego fue lanzado por Capcom para recreativas (CPS-1) en el año 1993, un año más tarde se realizó un port para Sega Genesis en USA y al año siguiente, ese mismo port fue lanzado en Europa para Sega Megadrive. Quiero recalcar que si has jugado al port, debes probar la versión original de CPS-1, pues la aberración que se hizo en Megadrive con este juego no tiene ni pies ni cabeza.

The Punisher es el clásico juego de avanzar y soltar mamporros a diestro y siniestro, pero nunca has probado algo así... En este título vas literalmente a linchar a tus enemigos pues cuentas con infinidad de movimientos (¡incluso más que un Street Fighter!) También dispones de granadas de mano y una pistola que podrás usar en determinados escenarios con un sencillo sistema de auto-apunta-dispara. ¡La diversión está asegurada!

El juego consiste en eliminar de una vez por todas a Kingpin, que como siempre, está en su empresa realizando negocios turbios (con su puro en la boca... no podía faltar). Por fin y tras una intensa búsqueda, has averiguado dónde se encuentra, y por supuesto, como castigador que eres, no vas a dejar pasar la oportunidad de ir a darle con todas tus ganas. Para llegar hasta él, deberás recorrer cinco fases plagadas de numerosos enemigos que harán lo posible para acabar contigo.

A lo largo de la aventura vas a enfrentarte a mercenarios, robots, punks, sacerdotisas ninja y muchos otros... Por supuesto, el juego cuenta con jefes finales, cada uno con diferentes técnicas de ataque: Un matón de tres al cuarto que mete tortas a-mano-abierta, un robot que lanza láser y salta encima tuyo al que tendrás que darle con todo lo que tengas a mano (y además aparecerá de nuevo a lo largo del juego con una armadura reforzada), también te las vas a ver con un señor rubio muy alto y poco amigable que dispara cohetes a través de una lanzadera conectada a su brazo y a un híbrido entre humano y máquina que intentará chamuscarte con un lanzallamas de tamaño gigantesco. Para mayor acción y dificultad, todos los jefes finales cuentan con un ejército de enemigos a su alrededor que intentarán acabar contigo, así que ¡ojo con ellos, que a veces pueden ser más peligrosos incluso que los propios jefes!

Para acabar con tanto enemigo, en ocasiones vas a necesitar algo más que puños, patadas y tu pistola, así que destruye todos los barriles, contenedores de gasolina y cajas que encuentres, pues dentro hay escondidos cuchillos, espadas, boomerangs, hachas, tubos de metal, metralletas y granadas, así como items que mejorarán tu puntuación y comida para reponer tu barra de salud. Y si eso no te parece suficiente, ¡usa todo lo que veas en el escenario como arma!: coge un contenedor de gasolina y lánzalo con todo tu arte a ver cuantos enemigos eliminas; también encontrarás macetas, sacos de tierra, lanzas medivales, piedras y un sinfín de elementos que te servirán de ayuda en tu tarea.

Para terminar, me gustaría analizar las diferencias entre juego original y port: Los gráficos de la versión de CPS-1 son ultra-detallados, el juego se mueve de fábula porque cuenta con unos sprites suaves y muy trabajados; pero amigos, cuando tuve ocasión de probar el port de Megadrive me dieron ganas de tomarme un café y meditar, porque no me explico cómo se ha podido lanzar un port del juego original para una 16 bits (contando con un año completo para adaptar el título) y que hayan terminado cargándose hasta el último detalle de un gran juego: Aunque el port sigue la mecánica del original y cuenta con los mismos escenarios, gráficamente es patético, la paleta de colores de Megadrive parece que sufrió una involución y regresó a los 32 colores, los sprites están mal trabajados y los personajes se mueven de forma brusca, incluso el sonido y los FX, que son de lo más ameno en la versión de CPS-1 han sufrido los efectos de una mala conversión. ¡Aquí tenemos lo que denominaría un atentado juegil en toda regla!, pero como digo, la versión de CPS-1 es genial, así que no dejes de probarla.

PUNTUACIÓN

Jugabilidad (100-CPS1 / 95-MD): Ambas versiones cuentan con infinidad de golpes diferentes, un montón de armas y objetos cotidianos de andar por casa como hachas y metralletas con los que podrás atacar a tus enemigos; todo este arsenal de items harán algo más fácil la aventura, convirtiéndola así en apta tanto para jugadores nóveles como para los ya experimentados en los Beat 'Em Up.

Diversión (90-CPS1 / 50-MD): The punisher es un juego divertidisimo y más todavía si juegas con un amigo, pues este interpretará el papel de Nick Fury para ayudarte en tu lucha contra el mal. Un inconveniente que he visto en el juego es que en el modo de un jugador no es posible seleccionar a Nick como personaje jugable y sólo podrá ser usado por el segundo jugador. Por otro lado, cuando pruebas la versión de CPS-1 es imposible completar una sola fase del port de Megadrive ya que la jugabilidad se resiente debido a la brusquedad de movimiento de los sprites. Hubiese estado genial añadir alguna que otra fase más al juego... las cinco fases con las que cuenta nos dan para una hora escasa.

Gráficos (100-CPS1 / 30-MD): Me cuesta darle una mayor puntuación a la versión de Megadrive, pues teniendo en cuenta que tuvieron un año para realizar un port de un juego que podría haber sido casi un clon de la versión original, han hecho un churro, que dada la situación, bien podría pasar gráficamente por un juego de la época del Spectrum, que nadie se daría cuenta. De hecho, he visto grandes juegos en Spectrum que cuentan con bastante mejor detalle gráfico y color que la versión de The Punisher para Megadrive, con eso creo que lo digo todo.

Música (80-CPS1 / 40-MD): Creo que la música es muy importante en un juego, y aunque es cierto que en la versión de CPS-1 se podrían haber incluido temas más trabajados, cumplen bien con la función de amenizar, mención especial a los FX ¡son impresionantes! En este caso, también sale perdiendo la versión funky de Megadrive: Melodías pobres y efectos peores. ¡Esto que han hecho es un sacrilegio!

Battle Pinball (JAP) (SNES)

Género: Pinball

Vista: 2D
Año: 1995
Funciona en: Super Nintendo (SNES)
Probado en: Emulador SnesPSPTYL 0.42 Memc en PSP3000
Jugadores: 1

Hoy pego un salto a Japón para hacer la review de uno de esos grandes títulos que nunca llegó a ver la luz fuera de las fronteras niponas. Esta vez le toca el turno a un pinball llamado Battle Pinball creado por la compañía Banpresto. Sinceramente, cuando completé el juego me sentí feliz pero triste al mismo tiempo: Es estupendo pasarse un juego y no saber cómo acaba porque los textos del final están en japonés...

Por supuesto, la mecánica de un pinball ya la conoces, así que el idioma no es ningún impedimento para jugar a este título. Tu misión será la de completar cada uno de los cuatro tableros que incluye Battle Pinball, así que prepárate para recorrer el espacio, las minas, la ciudad y las profundidades marinas armado únicamente con dos flippers (palas) y una bola de metal que deberás golpear y mandarla de punta a punta para hincharte a ganar puntos.

La trama del juego se basa en que los monstruos están invadiendo el mundo y por supuesto eso a tí no te gusta un pelo, así que Ultraman y sus amiguetes van a ponerse a dar caña bajo tu mando. Cada tablero tiene varias pantallas superiores, así que si eres lo suficientemente hábil como para llegar hasta el tercer nivel, se te planteará un acertijo que por supuesto tendrás que resolver a bolazo limpio: Por ejemplo, en el nivel superior de uno de los tableros hay tres puertas que están cerradas y que no se abren, pero si te fijas, cada vez que cuelas la bola por una de las rampas superiores, una estrella aparece en una de las puertas durante un corto periodo de tiempo ¡aprovecha esos instantes y usa los flippers con habilidad para atinar a las puertas!... Si consigues abrirlas todas e introducir la bola en la puerta central ¡accederás a uno de los jefes finales!

A lo largo de los tableros vas a encontrar todo lo característico de cualquier pinball arcade como enemigos, secretos, bonus especiales, rampas que desbloquean compuertas e incluso naves que te transporan a niveles superiores, pero lo realmente difícil del juego es mantener el tipo frente a los jefes, pues cada uno tiene su propia habilidad especial.

Si le das un poco al coco vas a poder hacerles frente sin problemas: Para que te hagas una idea, te diré que la habilidad de uno de ellos es la de disparar fuego y dejar uno de tus flippers inmóvil durante un tiempo, así que si te aprendes sus movimientos, cuando creas que vaya a disparar, pasa la bola al lado contrario y deja el flipper levantado para sujetarla hasta que veas que se pasa el efecto y puedas volver a mover ambas tablas de nuevo. ¿Sencillo?, ya verás, ya.

No creas que cuando completes los cuatro tableros se acaba el juego, porque antes debes vencer al jefe de todos los monstruos. Por cierto, no deja de sorprenderme que el jefe final del juego sea un payaso (sí, como los del circo...)

La mecánica de esta fase cambia con respecto al resto de tableros: Este jefe dispone de flippers, así que para completar el juego debes colarle la bola a tu adversario cuatro veces por el centro... Para hacerlo más difícil, la pantalla está dividida por una línea amarilla y la gravedad afecta a la bola según el lado de la línea donde se encuentre. Si no conocías el juego ¡tienes que probarlo!

PUNTUACIÓN

Jugabilidad (80): Battle Pinball es un juego que no requiere que seas un maestro de las mesas de pinball, en realidad es un juego que cualquiera puede completar, bueno... cualquiera con un mínimo de paciencia.

Diversión (85): He probado muchos juegos de pinball, pero es la primera vez que me engancho a uno y además ¡lo completo! 4 tableros es un buen número para un juego de esta época... Como punto a su favor diré que me vienen a la mente varios pinballs lanzados algunos años después que incluían tan solo un tablero... La verdad que Battle Pinball ha sido a mi gusto el más divertido hasta la fecha.

Gráficos (85): Me gustan, son coloridos pero no marean (algo importantísimo a la hora de programar un pinball). Los sprites se mueven de forma suave y me ha encantado el concepto de división del escenario en varias pantallas independientes.

Música (70): La música es agradable y cumple bien su cometido, de ahí la mejoría en la puntuación, pero los FX en algunas ocasiones pueden ser algo cargantes (sobre todo en la fase marítima). ¡Una lástima que no hayan incluido un menú que permita subir o bajar el volumen de los FX!

Illusion Of Time (Illusion Of Gaia) (SNES)

Género: RPG

Vista: 2D
Año: 1994
Funciona en: Super Nintendo (SNES)
Probado en: Emulador SnesPSPTYL 0.42 Memc en PSP3000
Jugadores: 1

No puedo empezar la review sin gritar a los cuatro vientos lo siguiente: ¡¿Por qué no he probado esta maravilla de juego antes?!... Seguramente sea porque la industria del videojuego nos dejó en el pasado tantas joyas, que era imposible probarlas todas. A lo que vamos... Illusion Of Time, conocido también en otras regiones como Illusion Of Gaia es el clásico título que se ha ganado el respeto de los jugones por algo muy sencillo: Si unimos una buena programación a la paciencia y el saber hacer de una compañía que no sufre presiones por lanzar un juego, en ocasiones nos encontraremos con una obra de arte.

Tu papel en el juego es el de Will, un jovenzuelo que ha sido elegido para salvar al mundo, aunque él todavía no lo sabe. Un día cualquiera, en su casa, su padre le da una carta recibida desde palacio, y eso le inquieta mucho, pues no sabe por qué requieren allí de su presencia... Sin dudarlo un instante, marcha hasta la corte, y ¡cuál es su sorpresa cuando de repente se le inculpa por haber robado un anillo de poder a su majestad el rey!; por supuesto, nuestro joven aventurero no tiene constancia de tal hecho, así que por circunstancias de la vida (¡no queremos desvelar nada más del juego!) acaba conociendo a Kara, una princesa harta de estar recluida por sus padres en palacio a la que le pueden sus ganas de ver mundo, así que no dudará un instante en marcharse con Will y ayudarle en su tarea. Salvar el planeta puede ser algo difícil para una sola persona.

Tu misión principal es destruir a Dark Gaia, que ha lanzado un meteorito de tamaño descomunal contra La Tierra y como no te des prisa, mucho me temo que nuestro pequeño planeta azul tendrá los días contados. Para llegar hasta ella tienes que encontrar 6 estatuas místicas que hay escondidas en lugares sagrados, así que prepárate porque vas a recorrer poblaciones indígenas, ruínas aztecas, un laberíntico bosque, una enorme pirámide e incluso ¡la gran muralla china!

Pulsando el botón Start se pausará el juego, pero cuando encuentres una zona infestada de enemigos, en vez de pausarse, aparecerá un mapa que te indicará el número de enemigos (por zona) y si hay un tesoro cerca. Algo muy importante que debes saber es que una vez acabes con todos tus oponentes (en combates en tiempo real), recibirás ciertos poderes como aumento y recuperación de los puntos de vida, mayor potencia de ataque, mejora de la capacidad defensiva e incluso se desbloquearán zonas anteriormente inaccesibles.

A lo largo de tu búsqueda, serás herido y en ocasiones te gustaría encontrar "algo" que restaurase tu vida por completo... Los programadores del juego han pensado en todo, y por ello, han incorporado la imagen de Gaia, el espíritu creador de La Tierra. Para encontrarla, localiza los portales espacio-temporales que hay repartidos a lo largo del juego y crúzalos.

Cuando estés dentro, acércate a ella y te devolverá todos los puntos de vida que has ido perdiendo en las batallas. En ocasiones Gaia te irá transmitiendo poderes que tendrás que usar hábilmente en ciertos puntos del juego para avanzar (aunque los poderes obtenidos sean habilidades, puede que también sirvan para atacar a tus oponentes... haz la prueba)

En esta habitación interdimensional, Gaia también te ofrece la posibilidad de guardar la partida y además, ¡si encuentras una estatua en el portal, significará que puedes cambiar de personaje! Esto no es algo que puedas ignorar, pues para completar algunas zonas deberás hacer uso de las habilidades especiales con las que cuentan tus personajes: A Will ya le conoces, pero te diré que dispone de una flauta mágica y cuenta con una espada de corto alcance (además de las habilidades que le irá proporcionado Gaia). Por otro lado tenemos a Freedan, un caballero oscuro que cuenta con una espada más larga, capacidad de lanzar bolas de fuego y además, mayor fuerza. Cuando llegues a la pirámide, podrás manejar a Shadow, un curioso personaje que tiene la capacidad de traspasar el suelo convirtiéndose en agua, además de ser bastante rápido y fortachón.

Por último, y para hacer todavía más apetecible este título, me queda destacar la figura de los "jefes finales"; así que como ya te estarás imaginando, tendrás que enfrentarte a todos ellos para consiguir las estatuas místicas. Cuando las recuperes todas, destruye el meteorito para poder enfrentarte así a Dark Gaia y completar la aventura. Como se suele decir, no existe luz sin oscuridad, así que ¡salvar el planeta depende de tí!

PUNTUACIÓN

Jugabilidad (100): Illusion Of Time es un juego que todo el mundo puede acabar sin problemas. No es ni demasiado fácil ni demasiado difícil, aunque algunos jefes finales se las traen... Mi recomendación personal es que guardes la partida antes de iniciar el combate y dejes que el jefe actúe, así podrás aprender y memorizar sus patrones de movimiento, con lo que te será algo más fácil acabar con él.

Diversión (100): Es un juego largo, ameno, divertido, emotivo, imaginativo... Si a alguien le apetece exprimirlo al 100%, puede iniciar la búsqueda de las joyas rojas que hay escondidas en cofres, vasijas, plantas, zonas secretas... y una vez encuentres al joyero (hay uno por ciudad), podrás cambiárselas por mejoras. No puedo dejar de decir que la trama del juego es muy buena y el guión daría para una película sin duda alguna... he jugado a muchísimos juegos en mi vida, pero son muy pocos los que realmente me han hecho sentir emociones... Illusion Of Time lo ha conseguido.

Gráficos (100): Visualmente es espectacular... todas las texturas están muy trabajadas, así como el diseño de los personajes, jefes, enemigos y escenarios. Como curiosidad quería comentar que en determinados momentos, el juego hace uso del chip FX de la Super Nintendo.

Música (100): ¡Vaya!, creo que es la primera review que hago en la que un juego se ha llevado un 100% de calificación global. La verdad es que no me arrepiento de ello, pues hasta la música está trabajada. Hay canciones que vienen que ni pintadas para los momentos de acción, pues son tensas y hacen que uno se meta en el personaje, realzando con ello la sincronización entre juego y jugador. Otras canciones son más agradables para amenizar las partes más sosegadas, así que cuando juegues un rato, sabrás simplemente por la música si estás pasando un rato agradable en un poblado rodeado de amigos o por el contrario, si tienes que darlo todo contra un jefe final. Por supuesto, los sonidos FX del juego no se quedan atrás. ¡Una joya amigos!

Bust-A-Move (SNES)

Género: Arcade / Habilidad

Vista: 2D
Año: 1995
Funciona en: Super Nintendo (SNES)
Probado en: Emulador SnesPSPTYL 0.42 Memc en PSP3000
Jugadores: 1-2

Hoy os traigo la review de Bust-A-Move, uno de los juegos superventas de Super Nintendo, una de mis consolas favoritas junto a Megadrive. Estoy seguro que muchos conoceréis el juego de oídas, y por supuesto, también estoy seguro de otra cosa... quien conozca bien Bust-A-Move es porque se habrá dejado los dedos jugando, pues una vez empezado, es imposible dejarlo hasta completar los 100 niveles que incluye el título.

Este juego ya considerado de culto lanzado por la compañía Taito en 1995 se basa en lanzar bolas de colores para unirlas con otras de igual color (Cuando dispares a grupos de tres o más bolas del mismo color, caerá el bloque entero... Además si eres certero y algo avispado, podrás eliminar varios bloques disparando en lugares concretos). La forma de jugar es fácil: Simplemente mueve la lanzadera de izquierda a derecha, cuadra la trayectoria y ¡dispara!... Mientras tú vas lanzando bolas, una de las adorables crías extraterrestres con forma de lagarto irá sacando más de la bolsa para que las dispares haciendo uso de toda tu habilidad y puntería.

Hasta aquí la cosa parece fácil, pero no lo es en absoluto, pues cada ciertos segundos, el techo irá descendiendo, haciendo que tu tarea se complique. Si una de las bolas de cristal toca la línea de base, se acabó... deberás empezar el nivel de nuevo. Como ya te imaginarás, tu misión es destruir todas las bolas del nivel, y además, cuanto más rápido lo hagas, mayor puntuación de bonus recibirás.

No te preocupes... sé lo que piensas y te diré que se puede continuar tantas veces como lo necesites hasta acabar el juego. Para una mejor experiencia de juego, Bust-A-Move incluye un modo Versus, para que te lo pases genial desafiando a tus amigos a ver quien completa antes el nivel.

Como he dicho, el título incluye 100 niveles, así que si consigues llegar al final del juego, tendrás que enfrentarte con el jefe final. Para vencerle tendrás que eliminar todas las bolas de colores que puedas, pero lo más importante es liberar huecos y disparar así a la barrera que protege a tu enemigo. Tras varios aciertos, conseguirás destruirla y completarás el juego.

PUNTUACIÓN

Jugabilidad (95): Sinceramente, es un juego que todo el mundo puede completar sin problemas. Aunque el nivel de dificultad aumente progresivamente a lo largo del juego, se nota un gran salto de dificultad en el jefe final; algo que no impedirá acabar el juego en un par de horas. Paciencia.

Diversión (95): Bust-A-Move incluye además del juego principal, un modo para 2 jugadores y un modo Challenge. Esta serie de juegos siempre han sido muy adictivos y destinados a jugones con paciencia, habilidad y ganas de pasar un rato divertido solos o con amigos... quizás sea por ello que casi 20 años después de este lanzamiento, se sigan sacando juegos de esta franquicia.

Gráficos (85): El juego gráficamente es correcto. Los sprites se mueven bien y son muy coloridos. Los fondos van cambiando, aunque reconozco que se podrían haber currado niveles en los que cambiase la forma de la habitación donde se dispara.

Música (70): La música quizás sea el principal fallo de este gran juego. Me explico... Los FX suenan genial y dan un toque de diversión extra al título, pero ¿realmente nadie se dio cuenta que poner la misma música de fondo a lo largo de 100 niveles puede llegar a exasperar? En cualquier caso, algo puedes dar por hecho y es que vas a estar silbando la canción de fondo durante semanas.

Retrogamer Nº2 -Juegos Clásicos Volumen 1- (Revista)

Hoy día 2 de Diciembre ha salido a la venta el número 2 de la revista Retrogamer y ¡ya lo tengo en mis manos para comentar qué tal mi experiencia!... En primer lugar tengo que dar un enorme gracias a los responsables de la revista, pues en cuanto he visto la portada, ¡ya sabía lo que me esperaba a continuación!

De nuevo nos encontramos ante 180 páginas repletas de contenidos y ¡ni un solo anuncio publicitario que entorpezca la lectura! Esto es algo que hay que tener muy en cuenta a la hora de decidir si merece la pena comprar una revista, pues muchas veces, el 50% de las páginas aproximadamente se va en publicidad, y los contenidos son prácticamente iguales mes a mes hasta que los desarrolladores liberan información nueva, por lo que si dudabas si hacerte con esta revista, te recomendaría que no lo pienses más y ¡a por ella!

Una duda que muchos teníamos era si finalmente la publicación seguiría costando lo mismo que el primer número, y la respuesta es sí, por lo que ya sabes: ¡A preparar 5,95 € para tu nuevo número de Retrogamer! Como temíamos, la publicación es aperiódica, por lo que tendrás que estar mensualmente visitando tu quiosco habitual para ver si ha salido un nuevo número, aunque también puedes pasarte por este blog para estar al tanto de cuándo se lanzará un nuevo ejemplar, pues todos los números serán analizados.

En esta ocasión la revista cuenta entre sus páginas con juegos como: Rampage, California Games, Los Simpson, Thundercats, Pang, Bomb Jack, Micro Machines y Road Rash, entre muchos otros; la historia de The Legend Of Zelda, Donkey Kong y la franquicia Elite. Pero ahí no acaba todo, pues también hay reportajes sobre cómo hicieron los juegos Manic Miner, Out Run, la saga Indiana Jones, Gunstar Heroes, Tetris...

Algo que me ha encantado es que han empezado a analizar las trayectorias de empresas como: Bullfrog, Epyx, Electronic Arts e ID Software. ¡Soy un nostálgico y obviamente, haber vuelto a ver fotos del juego Commander Keen en una revista me ha fascinado!

Como estocada final, han añadido entre sus páginas una entrevista con los hermanos Ruíz (fundadores de la compañía Dinamic), reportajes extendidos sobre Space Invaders y 194X, además de recomendaciones sobre juegos que debes probar sí o sí. ¡Esta revista lo tiene todo! así que ¡un hurra por Retrogamer!

PUNTUACIÓN

Nota global (95): En esta ocasión su puntuación ha subido con respecto al primer número que analicé, y es que me parece increíble la cantidad de información que han dado y la calidad de las capturas y montajes realizados sin que un solo pixel quede desenfocado.

Lo único que me ha fallado en este número es que al hablar sobre la compañía Dinamic, me he quedado un poco a medias al pasar de página y encontrarme con otro artículo diferente, pues tras Dinamic y antes de que se fundase FX Interactive, se lanzaron bastantes juegos a través de una compañía muy importante en los años 90 en España llamada Dinamic Multimedia.

Es cierto que Dinamic Multimedia contaba con juegos de corte más novedoso para que en la actualidad se considerasen retro, pero hubiese estado más que bien repasar sus primeros lanzamientos como: Get Medieval, Atmosfear, Hollywood Monsters, Speed Demons, Igor -Objetivo Uikokahonia-, o el esperadísimo Los Justicieros (juego tipo película interactiva que empezó a programarse en el año 1992 y salió a la venta ¡4 años más tarde!)

Inca 2 -Wiracocha- (PC)

Género: Aventura Gráfica / Combate Espacial

Vista: 2D
Año: 1990-1993
Funciona en: MS-DOS (Original) / Windows (Emulador Dosbox)
Compatible con: Ratón
Jugadores: 1

Desempolvando unas viejas glorias que tengo por aquí en formato CD me dio un ataque de nostalgia al volver a tener entre las manos este juego. También dispongo de la primera parte de Inca, pero hoy prefiero analizar el segundo capítulo (más que nada por el ataque de nostalgia)

Inca 2 -Wiracocha- fue lanzado por la compañía Coktel Vision en 1993 y lo primero que habría que destacar es que el juego es una mezcla perfecta (y hasta el momento única) entre aventura gráfica y combates espaciales. ¿Pero esto no va de los Incas?, pues sí, pero nos encontramos ante un juego de ciencia ficción y no de historia, ¡aunque la trama es digna de telenovela!

Aguirre, líder del bando de los españoles quiere conquistar el espacio, y para ello está reuniendo un ejército de naves con la que combatir a los Incas. Por otra parte tenemos a Wiracocha, líder de los Incas (también llamado Eldorado) y a su hijo Atahualpa, que gracias a su ansia por combatir contra Aguirre y su afán por desobedecer a su padre, hacen que tras un par de combates, muera en la nave espía de Kelt, amigo íntimo de Wiracocha. Por lo tanto, como te puedes imaginar, Wiracocha, que está hecho un padrazo, debe vengar a su hijo cueste lo que cueste.

Lo importante es que si Aguirre pierde el control de 3 planetas, tendrá la guerra perdida, así que tu misión será destruirlos. Para comenzar, tras la muerte de Atahualpa, Kelt te llevará a ver a una vieja amiga que os ayudará a localizarlos. Como comentaba, el juego está plagado de pruebas: Deberás trazar en un mapa la ruta a seguir hasta la base secreta de la amiga de Kelt, situar una antena para encontar los planetas, poner en funcionamiento una locomotora antigua, robar una nave espía, librarte de un Inca que no te deja escapar y muchas otras pruebas más.

Aunque el apartado de aventura está genial, me quedo con los combates espaciales. ¡Todavía me lo sigo pasando genial persiguiendo y destruyendo naves enemigas a diestro y siniestro! Tu arsenal cuenta con 4 tipos de armas: Disparos dobles de flechas láser de recarga automática (si los niveles llegan a cero deberás esperar algo más de tiempo para que se complete la carga) y disparos con carga limitada de granadas (disparadas por el carril central de la nave), granadas de aguja laterales y bombas de fragmentación que generan unas enormes bolas de energía (¡que grande es este arma!) También contarás con unos rayos láser que sirven para realizar el anclaje de naves cuando sea necesario. Estos rayos puedes usarlos como arma, pero no lo aconsejo, pues tienen otra función y derrotar a un enemigo de esta forma es tarea de locos.

Cuando pilotes una nave verás a tus enemigos a través de la pantalla situada debajo del visor principal y así te harás una idea de dónde se encuentran, aunque también aparecerá una línea de mayor o menor tamaño junto al disparador; esta línea te ayudará a saber qué dirección seguir para encontrar a tus enemigos. Una vez tengas un objetivo a la vista y lo suficientemente cerca como para poder ser derribado, un recuadro rojo se situará a su alrededor, así que aprovecha el momento y ¡acribíllale a balazos!

Algo que me llamó la atención en gran medida fue el uso de personas reales como actores para la realización de las secuencias digitales del juego y por supuesto el apartado sonoro, ya que el CD cuenta con una BSO digital digna de mención, pues recrea a la perfección el sonido Inca más tradicional y actual. En conclusión: Nos encontramos ante una aventura gráfica con combates espaciales de corte futurista pero con un sonido clásico. ¡Todo un alarde de experimentación!

PUNTUACIÓN

Jugabilidad (85): Aquí no hay niveles de dificultad, así que si el juego te parece demasiado fácil o difícil, es lo que hay... Desde aquí te digo que se puede completar sin problemas, aunque alguna que otra prueba puede ser más complicada de lo que en realidad parezca. Un consejo: si una nave aparece marcada como objetivo pero tras varios intentos no consigues acabar con ella, puede que antes tengas que eliminar a otro enemigo ¡tenlo muy en cuenta!

Diversión (90): ¡Me encanta poder experimentar la sensación de dar caña frente a una nave de combate y de repente encontrarme teniendo que resolver un misterio, completar un puzzle o hacer pruebas de agilidad mental! Además, en ocasiones podrás elegir si deseas realizar una prueba de agilidad o de fuerza, si prefieres disparar desde una cabina o desde el frontal de la nave... Hay veces que las secuencias de video incordian ¡por favor, estoy en medio de un combate, lo que me tengas que decir puede esperar!

Gráficos (80): Soy consciente de que los videos digitales de la época no daban para mucho más, pero pienso que si hubiesen puesto a las personas un poco más alejadas de la cámara habrían quedado mucho mejor en pantalla y no se notaría tanto la pixelación masiva de los personajes en contraste con los gráficos dibujados. Una pena.

Música (90): Todas las escenas digitales vienen en inglés aunque el juego ha sido traducido a 3 idiomas (incluye castellano). Lo único que no me termina a mí de convencer es el acento con el que algunos personajes pronuncian. Por otro lado, el juego tiene unos FX muy bien realizados y una música absolutamente genial. ¡Ah!, un detalle más: Si no te apetece jugar pero quieres escuchar la música de Inca II, podrás hacerlo usando un reproductor musical o seleccionando en tu cadena de música la pista 2.

Commander Keen (Saga) (PC)

Género: Plataformas

Vista: 2D (Scroll horizontal)
Año: 1990-1993
Funciona en: MS-DOS (Original) / Windows (Emulador Dosbox)
Compatible con: Teclado / Joystick / Gamepad
Jugadores: 1

Para la mayor parte de los jugones retro, la saga Commander Keen es a PC como Sonic a Sega o Super Mario a Nintendo. Creo sinceramente que ID Software y Apogee hicieron un espléndido trabajo creando a este personaje tan curioso que además de ser un genio a su corta edad, viaja por un montón de planetas combatiendo para salvar a la humanidad, aunque puede que todo este universo sólo sea una mera invención suya ¿o quizás no?

La saga comenzó en 1990 con el capítulo Invasion Of The Vorticons, continuando en 1991 con un nuevo episodio llamado Goodbye Galaxy, siguiendo en 1992 con Aliens Ate My Baby Sitter y finalmente un episodio que no fue del agrado de la mayor parte de los seguidores, pues fue considerado un paso atrás en la saga... ¿su nombre? Keen Dreams, lanzado en 1993. Aquí terminó el universo Keen.

Si nunca antes has probado un Commander Keen, no lo dudes y comienza probando el episodio Goodbye Galaxy, para mi gusto es el mejor de toda la saga: El avance gráfico fue sobresaliente, era muy divertido y no era tan fácil perderse en los escenarios como pasaba en el primer juego de la serie, que había ocasiones que ¡ya no sabías ni dónde estabas!

Cada uno de los juegos tiene su propia historia, pero el manejo y funciones del super comandante Keen son las mismas: Nuestro heroe cuenta con una pistola de munición limitada para acabar con los enemigos que habitan en cada nivel, por lo que va a ser fundamental encontrar cargas para recargarla. Keen también dispone de un super saltador que debes usar para llegar a zonas totalmente inaccesibles. Ten en cuenta que a veces llegarás por los pelos a algunas plataformas, ¡pero recuerda que Keen puede agarrarse a los bordes de las plataformas y salientes!

Los juegos llevan la marca de la casa, pues si investigas un poco vas a encontrar numerosas zonas ocultas con items que mejorarán tu puntuación, cargas para la pistola, diamantes para abrir compuertas... Lo importante aquí es ir completando todos los niveles del mapa. ¡El mapa!, ¡por supuesto!... Cuando comiences la aventura estarás situado en un mapa por el que podrás moverte y serás tú quien seleccione la zona que te apetezca barrer de enemigos.

Por regla general, tendrás acceso a nuevos niveles distribuidos por el mapa cada vez que completes un nivel, por lo que si se te atraganta alguna fase, podrás acceder a otra que tengas pendiente de completar. Cuando llegues a la salida de cada nivel, en el mapa aparecerá una bandera con tu insignia y se irán abriendo nuevas zonas. ¡Cuidado, que el universo Keen engancha mucho!

Algo interesante de comentar también es que en el menú principal, los chicos de ID Software ¡incluyeron un minijuego extra! ¡Vas a poder jugarte una buena partida contra la CPU del reloj de Keen al Pong! Si consigues 20 tantos ganarás a la máquina y por supuesto, no te preocupes en averiguar en qué juego de Commander Keen se incluye esta graciosa versión del mítico Pong ya que lo encontrarás en todos los episodios de la saga ¡Como mola!

PUNTUACIÓN

Jugabilidad (85): Cada juego tiene 3 niveles de dificultad, pero incluso para los jugadores más avezados, el nivel fácil puede llegar a costar un poco terminarlo. El grado de dificultad se eleva en gran medida porque un simple toque del enemigo acabará con una de tus vidas. Eso sí, los juegos, aunque en ocasiones algo dificilillos, se pueden acabar sin problemas.

Diversión (90): Mi recomendación para disfrutar de estos juegos a tope es que te hagas con un buen controlador gamepad porque jugar la saga completa del tirón puede provocar molestos hinchazones en los dedos ¡Si de pequeño te gustaba saltar en la cama, ahora podrás hacerlo sin parar! Toda la saga incluye una versión del juego pong en el reloj de Keen, algo que da un puntito más de diversión al tema.

Gráficos (90): Dejando a un lado los gráficos del primer episodio, que no había por donde cogerlos, ya que eran muy monótonos y entorpecían mucho en el desarrollo del juego, hay que decir que en los demás episodios veremos gráficos muy limpios, coloridos y amenos, la verdad es que no les falta un solo detalle por pulir (quizás sean algo menos recargados en el último episodio de la saga)

Música (80): El apartado sonoro nunca ha sido un punto fuerte dentro de la saga. Los sonidos FX suenan bien, pero las canciones, aunque son buenas para acompañar, las escucho demasiado apagadas y carentes de fuerza. Eso no es bueno en un juego porque restan diversión a la aventura y generan un punto de monotonía general... Una vez que lleves 2 ó 3 niveles terminados, por norma, vas a notar que las melodías quedan en un segundo plano. Eso sí, he de reconocer que algunas canciones son bastante pegadizas.